14/06/2026
🟣 𝐂𝐇𝐄𝐌𝐀 𝐑𝐈𝐐𝐔𝐄𝐋𝐌𝐄 𝐈𝐋𝐔𝐒𝐓𝐑𝐀𝐑𝐀́ 𝐄𝐋 𝐂𝐀𝐑𝐓𝐄𝐋 𝐘 𝐋𝐎𝐆𝐎 𝐃𝐄𝐋 𝐂𝐄𝐍𝐓𝐄𝐍𝐀𝐑𝐈𝐎
Empezamos a trabajar en el próximo año que celebraremos el Centenario de nuestra corporación dando a conocer el autor del cartel y del logotipo que representará dicha efeméride.
Chema Riquelme (Huelva, 30 de mayo de 1980) es un artista que transita entre dos universos aparentemente opuestos y, sin embargo, profundamente complementarios: la figuración narrativa del cartel y la libertad emocional de la abstracción. Su obra se mueve entre la precisión del dibujo y la intuición del gesto, entre la memoria colectiva y la emoción íntima, construyendo un lenguaje propio donde tradición y contemporaneidad dialogan con naturalidad.
En el ámbito del cartelismo, se ha consolidado como una de las voces más reconocibles y prestigiosas del panorama nacional.
Su capacidad para convertir una celebración en relato visual, una devoción en imagen y una emoción en símbolo le ha valido más de cincuenta premios y reconocimientos a lo largo de su trayectoria. Cada cartel es una invitación a mirar más allá de la superficie, una composición donde la luz, la iconografía y la sensibilidad se unen para contar historias que permanecen en la memoria.
Su estrecha vinculación con el arte sacro y las tradiciones andaluzas ha dado lugar a una extensa producción para hermandades, romerías, fiestas patronales y acontecimientos religiosos de toda España. Entre sus obras más destacadas figuran los carteles de la Virgen de la Cinta, el Rosario Rociero Jubilar, la Virgen del Carmen de Isla Cristina, San Antonio Abad de Trigueros, la Virgen de los Ángeles, la Virgen del Mar y numerosas creaciones para corporaciones de Semana Santa y celebraciones populares. A esta destacada trayectoria se suma recientemente el reconocimiento como ganador del cartel anunciador de las Fiestas de San Juan Bautista de San Juan del Puerto, una obra que vuelve a poner de manifiesto su capacidad para interpretar el alma de una celebración y transformarla en imagen perdurable.
Pero si el cartel representa la voz de la tradición, su pintura abstracta constituye un territorio de búsqueda y libertad. En ella, el color se convierte en emoción, la materia adquiere protagonismo y la obra se libera de toda narrativa para hablar directamente al espectador. Sus composiciones impresionistas abstractas son paisajes del alma, espacios donde la luz, el ritmo y la textura evocan sentimientos más que formas, invitando a una contemplación íntima y abierta.
Comprometido con la defensa y promoción del patrimonio artístico contemporáneo vinculado a la espiritualidad y la tradición, ejerce como presidente de la Asociación Profesional de Arte Sacro Onubense (APASO), desde donde impulsa iniciativas destinadas a fortalecer, visibilizar y dignificar el trabajo de los creadores de este ámbito.
Su obra ha sido expuesta en diferentes muestras y forma parte de colecciones particulares e institucionales. En constante evolución, Chema Riquelme continúa explorando nuevas formas de expresión sin perder la esencia que define toda su producción: la búsqueda de la emoción verdadera. Porque en su universo creativo, el cartel no es solo una imagen que anuncia, sino una historia que permanece; y la pintura no es únicamente materia y color, sino una forma de revelar aquello que las palabras no alcanzan a nombrar.
www.chemariquelme.es
